Médiathèque

Le domaine culturel est devenu une responsabilité exercée conjointement par les collectivités territoriales et l’État. Cette compétence partagée se confronte à l’émergence de « projets culturels de territoire » et de « Tiers lieux » portés par des acteurs publics et privés pluriels, via d’ailleurs divers appels à projets bien peu coordonnés comme « Action Cœur de ville », « Petites villes de demain », « Fabriques de Territoire » ou autres « Pactes territoriaux ». Ce contexte implique qu’on interroge la place donnée à la culture dans ces stratégies territoriales revisitées et qu’on se demande à quels besoins culturels ces nouvelles formes de territorialisation répondent.

Table ronde 1 : La double conjoncture de l’attractivité bretonne grandissante d’une part, et de la remise en cause d’un passage artistique par Paris d’autre part, a pour conséquence la création récente de nombreux espaces d’artistes autogérés et collectifs en Bretagne. Cette journée d’études s’intéresse à ces lieux, à leur histoire et leur actualité en territoire breton et au regard d’autres expériences nationales et internationales.

Prenant pied au sein d’une mise en perspective historique et transversale des
communautés d’artistes au travail et du rapport que ces dernières entretiennent avec les
lieux qui accueillent leur activité créatrice, la présente recherche entend mettre au jour les
grammaires du « commun au pluriel », telles qu’elles se composent au croisement entre
un « habiter ensemble » et un « travailler en artiste ».

La double conjoncture de l’attractivité bretonne grandissante d’une part, et de la remise en cause d’un passage artistique par Paris d’autre part, a pour conséquence la création récente de nombreux espaces d’artistes autogérés et collectifs en Bretagne. Cette journée d’études s’intéresse à ces lieux, à leur histoire et leur actualité en territoire breton et au regard d’autres expériences nationales et internationales.

L’appellation usuelle de lieux intermédiaires recouvre en France une multiplicité d’espaces-projets à forte dimension artistique, initiés par des acteurs de la société civile et qui poursuivent des buts premiers autres que lucratifs, sans pour autant relever des institutions culturelles. La présente étude vise à préciser, à partir d’un ensemble de ces lieux, ce qui simultanément rapproche et distingue ces espaces-projets de la dynamique actuellement fortement valorisée des tiers-lieux.

Entre un secteur public ne répondant plus aux sollicitations des acteurs culturels locaux et un secteur privé marchand inadéquat, l’initiative citoyenne appelle à la créativité de chacun pour co-construire des solutions communes. A la croisée de l’action sociale et de l’action militante, l’action de faire du commun n’a jamais été aussi actuelle dans le sens où sous l’impulsion des auteurs, le concept évolue et s’enrichit de nouvelles considérations, par exemple le commun de la connaissance.

La créativité artistique est-elle productive d’innovation sociale dans le fonctionnement des collectifs ? Pour tenter d’y répondre, cette étude porte un regard sociologique sur le mouvement des friches culturelles qui, dès les années 1960, en opposition à une culture dite légitime, envisage les arts dans leur quotidienneté et leur fonction relationnelle. Un tour d’horizon des différentes figures de la friche culturelle permet de clarifier les caractéristiques communes, les évolutions ainsi que les usages en particulier dans leur mode d’organisation selon les contextes sociaux.

Cet article propose une recension bibliographique sur les ouvrages et articles contemporains qui ont traité de l’aspect productif du squat. Pour comprendre comment le travail se distribue et s’organise autour du squat, nous ferons appel à la notion de compétences requises en squat, qui ne sont pas légitimées dans la sphère économique traditionnelle. Nous verrons ensuite de quelle façon le squat devient un support àˆ la diffusion artistique, culturelle et sociale. Enfin, nous étudierons les idéologies alternatives du travail expérimentées en squat, permettant de dépasser la pauvreté pour la transposer en résistance.

Cette recherche s’appuie sur un travail d’immersion engagé en juin 2016 et mené successivement dans plusieurs squats jusqu’en septembre 2017 : au Grobat, situé cité Griset dans le XI^e arrondissement de Paris, puis à Aubervilliers, au Gargantua, situé rue de Presles, et au Clos sauvage, situé rue du Clos-Bénard. Il s’agira alors de retranscrire un certain nombre d’observations de terrain dans le cadre plus large d’une réflexion sur les squats d’activités nourrie d’autres travaux scientifiques, articles et tables rondes. Dans un premier temps seront abordées différentes dimensions du squat pour ensuite esquisser de nouvelles pistes d’action et de recherche pour les valoriser comme laboratoires citoyens.

« Espaces alternatifs », ces lieux d’exposition, de création et de sociabilité établis en marge des institutions muséales et des galeries commerciales ont favorisé l’épanouissement de nouvelles pratiques : art processuel, danse postmoderne, art vidéo, performance. C’est une enquête historique et un parcours géographique que propose l’ouvrage, mettant en lumière l’articulation entre ces pratiques et les phénomènes institutionnels, sociaux, économiques et urbains dont elles ne peuvent être dissociées.